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“沈滕,马莉怎么没来,你俩不是焦不离孟的吗?”
沈滕在老孟这不算熟面孔,自然也没法做到宁昊、张辰那么自然,见孟轻舟调侃他,拘谨的笑了笑,不过那股子幽默劲还在“哪能随时都带在身边,万一出问题,公司不就少了两大王牌嘛!”
“哈哈哈,挺会说的啊!”
沈滕这个人老孟很喜欢,作为目前麻花拔尖的一批,功底太稳了,创作能力也很强,最主要的是他有“希望去改变”的想法而不是等着坐吃山空,这就很让人期盼。
搓澡的郝建;
普通员工送礼的郝建;
骑自行车的郝建;
成绩普通,生活坎坷的夏洛,平凡的夏洛马冬梅夫妇;
开心麻花最早破圈崭露头角,大概得追溯到年春晚。
彼时,沈滕凭借“郝建”一角,第一次让大众记住了这位前“军艺校草”。
年春晚的《扶不扶》,更是一炮走红。
当时的麻花可谓风头正盛,大有接过赵黑云的枪,跟德云社平分舞台喜剧天下的意思。
孟轻舟参股之后,并没有干涉麻花的经营,所以他们的轨迹与原时空如出一辙,年开心麻花彻底起飞。
在市场毫无防备的情况下,开心麻花捧出年度爆款《夏洛特烦恼》。
电影用非常跳脱、荒诞、离谱的方式,把“丝意淫”四个字,展现的淋漓尽致。
《夏洛特烦恼》的成功,不仅让麻花以万的投资,换来亿天价票房。
更是让开心麻花在极短的时间里,就登上了内陆喜剧片之王的宝座,尽管盈利的大头被万重山拿了,但业内都很看好麻花几位演员以及编剧的前景;
国内的喜剧行业,要么狂洒狗血、要么刻意模仿欧美港台的年代。
开心麻花把舞台剧和电影结合,演员们用演话剧的方式演喜剧,确实让人眼前一亮。
喜剧是中国市场最难做的类型电影,而开心麻花无疑已经做到了喜剧类型电影第一的位置。而这个位置原来属于徐峥的真乐道。
打开新闻、微博、娱乐频道,喜剧电影每天都在开机,但是真正要观众能开心笑出来的电影没几部,喜剧太他妈难拍了。
包贝用他的喜剧天赋拼命拍喜剧片,但是观众就是不买账;
喜剧中生代怪物徐铮死守中年危机喜剧细分类型,但是港囧的质量有了下滑的趋势;
只有宁昊在一直稳定输出。但是坏猴子的品牌仍然没有办法像开心麻花那样稳定输出。
问题出在哪,目前中国喜剧电影创作,除开心麻花外,无一例外都是靠导演能量输出,之前没有一家能形成导演外创作力量输出。
直到开心麻花出现,开心麻花大胆采用原创作核心担任的导演方式,也就是说《夏洛特烦恼》话剧导演出任电影导演;
这种做法目前优点绝对大于缺点;
每一部话剧都经过剧场千百次打磨,其中笑点经过剧场检验后,无差别转换到电影之中。
导演对于影片的了解,要超过空降的导演。
国内目前并没有适合喜剧类型的导演储备库,供开心麻花选择。
由于理解不同,空降导演一般会出于自己了解更改原有喜剧,导致影片垮掉。
而缺点在于,话剧导演的电影技巧一般比较一般,一般都在入门水平,靠的都是剧组相关工作人员的常规发挥,才带动整个电影创作。
所以目前开心麻花最大的问题,都是在于话剧导演转电影带来的技巧不足,进而导致各种技巧类问题出现。
可整体而言,开心麻花遇到的问题是可以解决的,而国产喜剧电影的问题却没有解决,那就是喜剧电影人才不足,没有形成欧美日韩那样专业的喜剧制片人,编剧团体。
所以开心麻花要解决的问题,就是话剧导演把自己熟悉的作品拍成电影,这之中遇到的电影技巧如何解决,这个靠学习就可以解决,只需要开心麻花打造一套流程出来,而不是靠导演个人去解决自己技巧问题。
近十年来的国内喜剧市场,喜剧多集中于两个方向;
一种咱们可以笼统的叫赵家班体系,也就是赵黑云老师带火的小品向喜剧及其衍生类目。
这类作品有《三枪拍案惊奇》、《乡村爱情》等。
特点是用丑角演员加大开大合的动作、语言作为笑料包袱。
这种形式的好处是理解门槛极低,能看得懂滑稽戏和小品,就能看懂这类作品。
但缺点也很明显,内容的尺度往往不好把控。
另一类,则更偏向情景喜剧那样的插科打诨。优点,是成本低、对演员形象要求也更宽松。
但缺点则是“平”,有些包袱笑料有观影门槛。
懂梗的人捧腹大笑,不懂的人一脸懵逼。
一言以蔽之,作为小剧场走出来的麻花团队,无论外表上看起来比德云社、赵家班之类“高知”多少,但在其作品的底色和立意上,都还是极度向着市场和庸俗妥协的。
看过麻花剧场的都该知道,媚俗、性擦边、无厘头、故事和人物的行为逻辑不在线,几乎是存在于每一部麻花剧的普遍问题。
谷菿<spa> 看一场麻花,和小园子里听一场郭老板的三俗相声,本质上并无区别。无非是麻花毕竟是戏剧打底,影版改编的完成度远好于纯跨界玩票的德云社罢了。
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