第一百六十二章现场表演
煜峰提示您:看后求收藏(第一百六十二章现场表演,这个明星向往退休的生活,煜峰,笔趣阁),接着再看更方便。
请关闭浏览器的阅读/畅读/小说模式并且关闭广告屏蔽过滤功能,避免出现内容无法显示或者段落错乱。
另一个老人也点头说道“这首曲子从开始辛酸苦痛,不平与怨愤,到后来的一种豁达以及对生命的深刻体验,这可不像一个二十来岁的年轻人该有的,除非他短时间经历过什么大起大落的刺激。”
席韵诗看几人不相信,就开始介绍张炎烽在娱乐圈的遭遇,在一个小胡同里默默地待了半年,那里有很多经历吩咐的老年人,他天天跟这些人混在一起,听多了见多了感悟也就多了。
其他几个老人还是不敢相信这首曲子是这个年轻人创作的,不过对于他这么年轻有这么多的经历也是很震惊,很多年轻人经历这么多早就颓废了,他还能站起来真是不容易。
“小小年纪经历还挺丰富,不过他这首曲子确实很好,让人听了有种回忆过去的感觉,”王新梅脸上带着欣赏的表情看着舞台上的张炎烽。
席韵诗看到王新梅的表情,内心窃喜,张炎烽能入这位老先生的法眼,将来可以说会少了很多坎坷路。
《二泉映月给不了解的人第一印象就是演奏者阿炳凄惨的人生,下意识地就会觉得这首曲子应该也是很凄惨的。
如果了解阿炳一生的人就不会这么以为了,阿炳原名华彦钧,他爹是道士,他也是道士。
阿炳不仅是个音乐天才,更是个不折不扣的败家浪荡子。
阿炳之所以眼瞎,是因为他寻花问柳,梅毒发作造成的,阿炳流落街头半乞讨半卖艺为生,是因为他吃喝嫖赌样样精通,顺带着败光了继承自父亲的香火旺盛的雷尊殿。
所有的近代翻录的《二泉映月开头儿都是用沙哑的声音去拉的,但是如果你去听阿炳的原版音乐,他开头使用非常柔和的音去拉的。
也就是说,阿炳他作为一个盲人,他开头写出的音乐不仅仅是凄凉,不仅仅是孤独寂寞,还有一种不屈的感觉在里面。
这个音乐给人的感觉是一种苦难并没有什么,我们一定能打败它的感觉。
阿炳拉的《二泉映月根本不凄凉,凄凉是现在艺术家拉的,像是在刻意为之,如果当时阿炳拉成这样去卖艺客人不会给钱的。
现在许多演奏者,要么望文生义地想表现出泉月交融的诗意,要么刻意于表现阿炳愁肠百结的悲凉一生,却无法体会,这支阿炳拉了大半生,修改了无数次,一次次拉着它戴月回家的曲子,更多承载的是他对生命的希望。
他要是真的很悲凉,恐怕也不会有空就去惠泉山拉这曲子吧,痛苦的故事只有看开了才能回忆,凄清感伤,有一种独与天地往来的感觉,是一种孤寂之感。
《二泉映月对阿炳来说可能是很特别的一首曲子,那是他写给自己的曲子,是他生存在凄凉天地间的孤独印记,是他的寂寞心曲,更是他的孤傲,它绝对不向你控诉,更不向你乞讨。
《二泉映月真的不惨,它应该是悲凉的,但绝不哀怨,分明之中有着一股傲气,一个单纯靠卖惨的音乐,是不可能成为经典。
这个音乐给人的整体感觉是,遇到生活中的苦难,在快要被打倒的时候听听音乐吧,你会觉得其实没有什么,再大的风浪,再悲惨的人生都会过去。
如果听过阿炳原版就能感觉到,听起来是挺豁达的,一种超然脱俗,干净且情感丰富深沉,是那种平静祥和的感觉,这才是《二泉映月。
《二泉映月真的是个很神奇的曲子,没有统一的章法,依个人心境而定,这个曲子每个人演奏出来的感觉都不一样,跟人生经历有很大的关系。
台下的一众大师们刚开始看到张炎烽在台上的演奏,从开始好奇,这么一个年轻人就算他是国乐大师林建国得意的关门弟子,也应该无法超越他的师傅。
开始他们看向张炎烽更多的是对于晚辈的鼓励,随着音乐的进行,他们的脸上开始出现惊讶,没想到这个年轻人也能拉得这么有意境。
再到后来一众大师们开始闭着眼睛慢慢品味曲终意境,有人还不时地摇头晃脑,嘴里不知道在说着什么,看样子是因为听曲子突然来了灵感在那里对诗句润色呢。
对于另外一些人来说,刚开始是在看笑话,这么年轻拉二胡能好到哪里,况且是在这么多文化圈的泰斗面前,只要出了洋相以后就少了一个竞争对手。
在听过一段后,这些人面色开始沉重了,这根本不像是一个二十多岁的人该有的技法,可是看看张炎烽那张年轻的脸,他们又不得不承认这个事实。
看着台上的张炎烽,这些人心情是复杂的,这么年轻的一个对手对他们来说可不是一个好事情。
张炎烽不知道台下人怎么想的,他完全沉浸在乐曲中,演奏完后才清醒过来,缓慢的站起来向台下鞠躬,当音乐停止后沉浸在乐曲中的众人也才清醒过来。
不知道从谁开始鼓掌,慢慢的全场的人不管什么心情,都为这首曲子而鼓掌,整个现场响起了今天以来最热烈的掌声。
王新梅的重孙子沉浩然看着台上的张炎烽,默默地跟着鼓掌,脑子却开始思考起来。
本章未完,点击下一页继续阅读。